LA MALDITA GRIPE

Han pasado ya un par de semanas, y habiendo recuperado totalmente mi presencia de ánimo, no queria dejar pasar la oportunidad de escribir unas líneas sobre la gripe de este año. La maldita gripe de este año.

Supongo que como muchos de vosotros, también yo he sido víctima del nefasto virus de la gripe. Hay que ver el mal caracter que puede llegar a tener un bicho de dimensiones microscópicas.

Ahora, ya sano y a toro pasado, escuchando a Amy Winehouse, puedo recordar y explicar, con cierta claridad de ideas, la semana de postración en cama que he tenido que pasar, con fiebres altas, dolores musculares, tos y demás síntomas gripales.

Empecemos por la fiebre. Esa temperatura corporal inusual que te deja insensible, y que si consigues llegar a ciertos grados te produce delirios mentales, provocando todo tipo de dudas sobre tu presencia de espíritu, que cada vez cuesta más recuperar. Cinco días a 39º permite hacer volar tu imaginación, sin poder diferenciar muy bien el estado de sueño o de vigilia.

Sigamos con la tos. Que decir de esa tos seca -que tampoco sabría distinguir de una presunta tos húmeda-. Cada vez que tosía tenía la impresión de ser el protagonista de los dibujos animados de Tom & Jerry; como cuando el felino es asustado por el roedor -sí, sí, por el roedor, claro vencedor en estas lides-, y se le salen de las órbitas los ojos, los piños saltan de la boca e incluso el cuerpo adopta formas variopintas, para, poco después y recuperado el ánimo, volver a su posición inicial. Pues bien, así me sentía cada vez que tenia que toser; los pulmones saltaban de su caja torácica, para después de rebotar en la pared, con un brusco movimiento, recuperar su sitio habitual. Descubrí, también, que debe haber mucho espacio sobrante en el cráneo, ya que os puedo asegurar que el cerebro, al toser nuevamente, se movia con total impunidad y libertad.

Otro caso curioso de esta gripe ha sido la pérdida de dos de mis cinco sentidos. El gusto y el olfato. Lo del gusto no fue la primera vez, pero lo del olfato sí. Hombre, no deja de ser extraño, no puedes oler perfumes-inconveniente-, pero tampoco puedes oler...-ventaja-.

El doctor me comentó que estuviera atento al color de las mucosidades. Así lo hice, y, realmente, tuve la tentación de crear una tabla cromática al estilo de Johannes Itten -ilustre profesor de la Bauhaus alemana-, puesto que, durante todo el proceso gripal, apareció una gama de colores que ahorraré en detalles.

Finalmente, y después de cinco días con fiebre, me recetaron un antibiótico, y tres días más tarde se solucionó todo de forma rápida. Ahora lo que me gustaría es que pillarais a ese bicho infame, y lo destruyerais con todas vuestras fuerzas, eso sí, sobre todo que no se os meta en ese cuerpecito serrano del que disfrutais, porque os dejará para el arrastre durante unos cuantos días.

Salud para todos, y un abrazo

Jordi Carner

CANCIONES Y SENSACIONES

Este año debo reconocer que los Reyes Magos de Oriente han sido generosos. No sólo conmigo, sino con toda la familia. Todos estamos encantados con los presentes reales, sobre todo los niños que lo viven con una mayor intensidad y alegría.

Cuando, a buena hora de la mañana, nos despertaron nuestros hijos, el dia 6 de enero, al encontrar todos los paquetes, empezamos a rasgar los envoltorios de los regalos que Sus Majestades, gentilmente, nos dejaron en la terraza. Los niños, por supuesto, con una asombrosa velocidad, comparable a la de un leopardo hambriento de la sabana africana en plena caza mayor -por cierto, esta comparación le gustará a mi hijo Pol, gran admirador de la fauna en general y de los felinos en particular-. Me llevé una extraordinaria sorpresa cuando abrí el mío. Un reproductor Ipod. Maravilla de la tecnología, y como toda tecnología complicado de manejo al principio -aunque, como en otras muchas ocasiones, también al final, al menos para mi capacidad interpretativa de la instrucciones adjuntas-.

En cuanto tuve un momento libre -os podeis imaginar el estado de orden en que queda una casa con niños el dia de Reyes-, empecé a reunir mis CD's para sincronizarlos con el nuevo aparato. Una vez conseguida la hazaña -no sin dificultad alguna-, me tumbé cómodamente en la "chaise long" y continué escuchándolos con fruición.

Una de las ventajas de estos micro elementos, es que con unas dimensiones tan reducidas cabe una indecente cantidad de canciones -y, encima, ordenadas de forma castrense-, lo que te permite rescatar del olvido piezas que llevabas años sin escuchar.

Pues bien, para recreación de mis oídos, recuperé un CD que me hizo especial ilusión.

Existen distintos tipos de canciones, y no me refiero a los estilos, sino a la tipología. Existe la música bailable, de discoteca, de relax, existe la música popular, y, aunque, en cierta medida, todas ellas pueden llegar a producirte esta sensación, existen canciones que permiten aflorar tus sentimientos más profundos. Me estoy refiriendo a sentir emociones, recuerdos de tu vida que regresan sorpresivamente, imágenes que te gustaria visualizar realmente, espacios determinados en el tiempo, y levitaciones, casi reales.

Es esa música que no te cansarias de escuchar. Estoy convencido que existen una gran cantidad de bandas musicales capaces de reporducir estas sensaciones, y que cada uno tiene su preferida. En mi caso, ese CD es OK Computer de Radiohead. Este fabuloso y genial grupo inglés, liderado por Tom Yorke, ha conseguido, en mí, el efecto del que os he hablado. Aunque algunos críticos musicales prefieran el album anterior, Amnesiac, para mí, en OK Computer no podria destacar una canción sobre las demás, sino que todas me parecen sublimes.

El ajetreo diario de nuestra vida cotidiana -familia, niños, clientes, trabajo cronometrado, etc...- no nos permite disfrutar, a menudo, de estos placeres. Placeres necesarios para nuestra salud física y mental, momento STOP imprescindible, y que deberíamos aprovechar al máximo.

Espero que vosotros también podais experimentar estas sensaciones que nos da la música, que nos da un color, que nos da una fragancia, que nos da una imagen...

Terminada la sesión de MP3, y esperando la siguiente como agua de mayo, me despido hasta la próxima.

Un saludo

Jordi Carner

AMISTADES NAVIDEÑAS

Estas fiestas navideñas son, por excelencia, las fechas de reencuentros, llamadas telefónicas y demás contactos, que durante el resto del año damos por perdidos. Amigos que se recuperan, o que, simplemente, conservamos con tan solo una comunicación anual. El caso es que, sea como fuere, mandé un SMS a un amigo de facultad, un buen amigo de facultad. Me pareció extraño, pero no obtuve una respuesta inmediata. Caida la noche, sonó el móvil. Era Gonzalo. Llevaba, casi dos años sin hablar con él -el año pasado no coseguimos hablar por estos mismos dias-. Es curioso, lo rápido que pasa el tiempo, y la cantidad de cosas que puedes hacer. Sabía que estaba en Madrid estudiando Arquitectura -el muy "traidor" se pasó a la superior-, al igual que Alfonso, otro colega de facultad. Durante una media hora larga de comunicación, fuimos recordando los viejos tiempos en Barcelona. Que si las clases, que si el "gitano" del profesor tal y el profesor cual, que si los colegas, que si los no tan colegas, que si las salidas nocturnas y cenas báquicas, y un sinfín más de anécdotas que, dificilmente, podremos olvidar.

Pasados ya una veintena de años, los comentarios actuales, ya van por otro camino. Que si cuantos niños tienes, que si se llaman fulanito o menganito, que si estás bien de salud -la pregunta típica a formular justo en la entrada de los 40-, que si que tal tu mujer y el resto de la familia, y así te actualizas de forma inmediata.

Normalmente sueles tener mayor contacto con los compañeros que desarrollan tu misma profesión en la misma zona o provincia, perdiendo comunicación con los que trabajan más alejados. Cierto es que algunos de los que estan cerca, a veces, son los que tendrian que estar más lejos, pero así es la vida.

Al final, siempre acabas quedando para hacer una visita, que en el 90% de los casos acaba por no producirse, llamando al año siguiente por telefono y repitiendo la misma operación del año anterior. Lo de la visita suele entrañar un cierto riesgo, ya que puedes ser víctima de bromas, por la repercusión sufrida en tu cuerpo por el paso de los años -aunque siempre nos queda nuestro interior, que es lo realmente bello-.

La vida sigue, conoces nueva gente, te relacionas con nuevos amigos, trabajas con nuevos compañeros, pero siempre es agradable poder hablar o reencontrarte con antiguas amistades, aunque sea una vez al año.

Un saludo,

Jordi Carner

DAYBREAK Y DALIS CAR

Siendo yo fan de los Bauhaus -grupo de música gótica de los años 80-, y una vez separados éstos como banda de música, formaron, varios componentes de ésta, otro grupo musical, al que nombraron DALIS CAR. Para ubicaros en el tiempo, esto ocurria a principios de la década de los noventa. Este nuevo grupo tan solo puso en el mercado discográfico un LP -de los de vinilo-, separándose posteriormente para formar otras bandas o grabar en solitario. Aunque el concepto musical del grupo original no tenia nada que ver con esta nueva propuesta, me gustó. Pero me gustó, también, su portada. Ésta venia ilustrada con un bucólico paisaje, obra del pintor e ilustrador norteamericano Maxfield Parrish. He ido visitando distintas páginas en la red y he podido observar las obras de Parrish. Simplemente, excelente. Aún siendo un ferviente admirador de la obra de Pollock, Rothko y demás pintores abstractos, reconozco que es necesario, de vez en cuando, ver un cuadro relajante y calmado, como Daybreak -así titulado por el autor-. Cuando aparece ante tí este lienzo, se crea una fuerza magnética, que en mi caso, me transporta a la infancia -época feliz y tranquila-, llena de luz, sombras difusas, aguas calmadas y descanso, casi, permanente. Podria calificarlo como el realismo llevado a la pintura, rozando la perfección como, creo que, la rozó Dalí en el cuadro "La última cena". Para concluir, si teneis ocasión, podeis escuchar el disco "The waking hour" de DALIS CAR, música chill-out, tranquila y relajante, como el propio cuadro, y seguramente, entonces, comprenderemos el porque de la ilustración de su portada.

Un saludo a todos
Jordi Carner

MARCEL BREUER "Cottage"

Quan vaig començar a interessar-me per l'arquitectura de principis del segle passat, vaig fer cap a la Bauhaus alemana. Llegint i rellegint vaig adonar-me que hi havia un arquitecte que em va fascinar d'entrada. Aquest era en Marcel Breuer. Un senyor que comença dissenyant mobles i que acaba projectant el Whitney Museum d'art americà, no em digueu que no és mereix una atenció especial. És clar que tenint de companys de feina a personatges com Kandinsky, Klee, Gropius, Meyer o Mies Van Der Rohe, entre d'altres, així qualsevol !!
Bé, pero, aquesta atenció li dedicaré en un altre article molt més complert.

Ara tan sols, us voldria mostrar unes quantes fotos de l'obra d'aquest arquitecte, i fer esment especial a les cases de camp i/o bosc americanes, altrament anomenades "cottage".

Que disfruteu !

Salutacions,

Jordi Carner

FORMIGÓ VIST. TADAO ANDO

Darrerament he fullejat diferents tipus de llibres, revistes i demés documentació, de l'arquitecte japonés Tadao Ando, observant un element comú denominador en la seva obra: el formigó vist.
He de reconeixer que aquest tipus d'arquitectura, m'atreu especialment, tant a nivell industrial com en edificacions residencials, tot i que, per les nostres contrades, és molt estrany trobar una vivenda construida, en la seva totalitat, amb formigó vist.
L'exemple més clar d'aquesta forma de concebre un habitatge, és la casa, que Ando, va projectar i construir al seu barri natal, a la ciutat de Osaka. Vivenda simple fins a l'exageració, façana minimalista i freda, que es contraposa amb l'arquitectura típica de la zona i, més concretament, del barri.
Això sí, des del meu punt de vista, molt ben resolta interiorment, amb un programa arquitectònic senzill, però eficient, i alhora, encara li sobra espai per poder definir un pati interior, de considerables dimensions, per poder donar llum a l'interior de l'habitatge.
També podria servir d'exemple les dues cases que construí a Kobe, seguint el mateix criteri que la anomenada anteriorment. En aquest cas juga amb uns volums molt definits, que entren i surten d'un espai rectangular principal, i on aixecant la vista només observes vidre i formigó, des de l'exterior a l'interior.
És per aixó, que a mí, se'm crea un dubte: per què utilitza el formigó vist de forma tan peculiar (veure encofrat) i no una estructura convencional de formigó armat? És tan sols una qüestió de disseny? o és tractaria d'un tema de càlcul estructural?
Bé, espero que algú em pugui treure de dubtes, i si no continuaré investigant.

Salutacions,
Jordi Carner

ANTONIN ARTAUD

"¿Quién soy?

¿De dónde vengo?

Soy Antonin Artaud

y apenas yo lo diga

como sé decirlo

verán mi cuerpo actual

estallar

y recogerse

bajo diez mil aspectos notorios

un cuerpo nuevo

en el que ustedes no podrán

nunca jamás

olvidarme."

ANTONIN ARTAUD

La vida de Antonin Artaud pasó de ser una vida normal y cotidiana, a una vida llena de sufrimiento, pena, dolor y desencuentros. Sólo él, en su profundo interior, oscuro y gris, supo vivir como pocos seres humanos hubiésemos sabido hacerlo.

Debe ser extremadamente complicado, vivir con la enfermedad permanente, con severos tratamientos continuados, y pensar que el inacabable túnel de la vida, se alarga constantemente sin posibilidad de adivinar la luz en el otro extremo.

Aún con todo ello, y, seguramente, por todo ello, Antonin Artaud fue uno de los grandes poetas del siglo XX; dramaturgo, actor y etnólogo, escribió obras de teatro, participó en otras, pero destacó en su poesía intensa y llena de sentimiento, ya antes de su primera postración mental, a los 16 años y, posteriormente, entre ingresos en distintos sanatorios mentales.

En su obra influyó notablemente, el viaje a México, que realizó en el año 1937, dónde vivió, unos meses, rodeado de indios Tarahumaros. Su posterior regreso a Francia, significó pasar la mayor parte del resto de su vida ingresado en varios manicomios.

Cuando un escritor-poeta avanzado, quizás, a su época, sobresale respecto al resto de los mortales, o, bien, es calificado de genio incomprendido, o, bien, se convierte en un loco abandonado a su suerte, sin ninguna consideración literaria. Por suerte, éste último no fue el caso, y como ya he dicho anteriormente, fue considerado un poeta relevante, disponiéndo, ahora, de todo su legado y obra literaria y poética.

A mi modo de ver y entender la obra de Artaud, me gustaria destacar la forma de tratar el tema de la enfermedad, y no concretamente la que él sufría, sino la enfermedad en general -tema, por otra parte, interesante, a los que sufrimos o creemos sufrir de hipocondría-. En el poema "Los enfermos y los médicos", publicado en "Les Quatre Vents" Nº8 (1947), haria especial incapié en los primeros versos :

"La enfermedad es un estado,

la salud no es sino otro,

más desgraciado, quiero decir más cobarde

y más mezquino.

No hay enfermo que no se haya agigantado,

no hay sano que un dia no haya caído en la traición,

por no haber querido estado enfermo,

como algunos médicos que yo soporté..."

Antonin Artaud vive y escribe la crueldad de la vida, y la realidad de la misma. En fin, os invito a leer algunos de los poemas de Artaud, porque, seguro, que no os dejan indiferentes; podreis comprobar el sufrimiento al que estuvo sometido durante toda su vida, y, aún así, la lucidez de un genio, que un año antes de su muerte, citaba lo siguiente, en una conferencia en el Vieux Colombier, delante de 300 personas :

"Aún no hemos nacido.

Aún no estamos en el mundo.

Aún no hay mundo.

Aún las cosas no están hechas.

La razón de ser aún no ha sido encontrada."

Amigos, viendo como va el mundo, deberiamos darle la razón casi un siglo después.

Un saludo

Jordi Carner